1793年，乾隆帝赠送了英王乔治三世一件国宝重器：长约一尺半的玉如意摆件。但是时任英国特使马嘎尼却不以为意，评价这件国礼“并无多大价值”。为什么呢？因为他不懂。作为一个没在玉文化熏陶氛围中成长的外国人，他不懂玉如意的文化内涵，更不懂中国人借玉表意的深情。

中国玉文化传承千年，我们每一代都或多或少地接触、感受过玉之美。对于大部分国人而言，看到玉就会想到“和氏璧”，想到“美人如玉”，想到“质本高洁”，这种经年累世的文化积淀培养了我们对玉的审美直觉。但是除了审美直觉，玉器欣赏在专业上有没有什么方法技巧呢？

【远观与近看】

孔子在观察鲁国宝玉玮瑶的时候说过：“美哉璵璠。远而望之，奂若也；近而视之，瑟若也。一则理胜，二则孚胜”。玉器审美具有远观和近看两种方法。

前者注重整体把握，看大的方面。比如质地是否充分体现？颜色搭配是否和谐？造型是否具有神韵？后者重视具体细节，从表面到内在的方方面面。比如质地是否纯净？缙裂是否处理妥当？线条是否流畅？造形是否准确？等等。 孔子的“远观-近看”包括了玉石学上“远观、反光、透光和侧光”四大观察方法。

【长看与常看】

马未都初学瓷器，经常抱个瓷器看一整晚，胎质、釉色、划痕、图案等细细揣摩, 眼睛一闭纹饰图案历历在目。大画家陆俨少早年去看画展，看得很细，能够从笔墨关系和构图中看进去, 回到家里可以把画默写出来。所谓“看进去了”，赏玉亦是如此。

如果你欣赏一件玉器，有了看进去的感觉，才算入门了。这就是所谓的“长看”及其带来的效果。而对于已经很熟悉的作品，有机会你还要时不时的再看看，这就是常看，反复看。常看常新，往往是你自身不断内化、不断激荡的结果，也是不断提升自身的表现。好作品一定耐看，经得起时间的考验。所以“常看”也是判断一件作品好坏的重要方法。欣赏玉器，从不会看到会看（四大观察法），从会看到“长看”，从长看到“常看”，这都是进步的标志，也是玉器欣赏的魅力所在。

【自然光与人造光】

玉器鉴赏离不开光。古人有“月下美人灯下玉”的说法，说的是在美人和美玉一样，要在一定光线下才显得更美，所以玉的美质需要灯光的辅助。因此以小件雕琢见长的苏作玉雕，强调常规照明条件下获得比较好的质感和色度。一些大件作品，如摆件就需要加强的照明才能显现出玉质美来。虽然人造光不同于自然光，但是所有室内的鉴赏还是离不开灯光的。特别是第三方的检测实验室，一定会在国家或者行业标准规定的灯光下检测。公正的检测离不开稳定、统一的灯光色温和强度。

【专业修养的积累】

玉学博大精深，主要包括玉学的各个方面。如玉石学、玉器物学和玉文化学三个方面。常规的地 理历史和艺术审美知识和规律当然也是必备的。对大多数人而言学玉只是一种高雅的爱好，玉对传统文人、士大夫而言，玉的知识和文化是他们的基本修养，玉与生活和文化的融合是轻而易举的，俯拾 皆是的。今天，虽说科学已经如此发达，但玉知识无论在专业领域、文化领域还是大众，几乎都是空白。因此，专业积累是长久坚持做“有心人”和不定期的学习、归纳和总结。在此基础上逐渐发挥自身知识体系和实践优势，成为有特色、特长玉学专业人士。

【与生活的融合】

当下中国进入新的历史阶段，对生活而言也是一种新生活。可玉方逑倡导民玉新生活适逢其时，让人们的生活充满玉，让玉成为了人们的基本素养。作为华夏文化基因的玉，必须要根植到我们的内心，成为有别于其他民族的文化特色，才能成为世界文化的一个组成部分。

鉴赏玉，只有读懂的时候才是真正拥有的时候。那些只拥有玉的物理部分，没有读懂玉的人，其实从来没有真正拥有过，只是暂时的收留。希望暂时收留玉的人们，珍惜你的玉，时时看看、摸摸、想想，让其真正属于自己。这就是玉器鉴赏的本质。